El sanatları olarak isimlendirilen tüm el sanatları ortasında örgü, halkın hayal gücünde stereotiplerle en çok yüklü olanıdır. Pişirme ve bahçıvanlık çoğunlukla ‘kadın işi’ ile çağrışımlardan kurtulurken, hala örgü örmek ortalama bir insan için sallanan bir sandalyede ya da akranlarının ortasında oturan yaşlı bir bayanın imajını çağrıştırıyor. Aslında bu varsayılan demografi, 21. yüzyılda gelişen dünya örgü topluluğunun sırf bir kısmını tanımlıyor. Terapötik yararları olan yaratıcı bir çıkış noktası olarak, çeşitli yaş ve kökenden beşerler için karantina altında hayatta trend olan bir aktivite olduğu kanıtlanmıştır. Ve son vakitlerde ‘eski moda’ pratiği yüksek moda bir sanat biçimine dönüştüren yeni kuşak dizayncılar sayesinde örgü de moda haline geldi.
Örgü (“düğüm” sözünden türetilmiştir), birbirine bağlı bir dizi ilmeklerden oluşan bir kumaş oluşturmak için iki yahut daha fazla iğne kullanma sürecidir. Örgü sanatının belgelenmiş tarihi, MS 3. yüzyıldan 5. yüzyıla kadar uzanan bir çift Eski Mısır çorabıyla başlar. Lakin birinci çorapların yapısal karmaşıklığı örgü örmenin arkeologların kanıtlayabileceğinden çok daha eski olduğunu gösteriyor. Örgü, 14. yüzyılda Akdeniz ticaret yolları aracılığıyla Orta Doğu’dan Avrupa’ya yayılmış, hatta kendi sanat tarihi geçmişine de sahiptir; Minden’li Usta Bertram’ın, Madonna’nın örgü örerken resmedildiği Meleğin Ziyareti’nin tarihi 1410 yılına kadar uzanıyor. Örme yünlü giysiler, bilhassa askerler, denizciler ve emekçiler ortasında hava şartlarına güçlü olmaları nedeniyle Orta Çağ’dan itibaren Birleşik Krallık’ta tanınan hale geldi. . Calverton’lu William Lee, 1589’da sanayinin büyük kısmını kırsal kasabalardan kent merkezlerine aktaran birinci teknik örgü makinesini icat etti.
Hem bayanlar hem de erkekler yüzyıllar boyunca profesyonelce örgü ördüler ve 19. yüzyılın ortalarından sonlarına kadar bu örgünün mesken hayatıyla ilişkilendirilmesi mümkün olmadı. Müellif ve tarihçi Penelope Hemingway, BBC Design’a şunları söylüyor: “Orta sınıflar için bu bir salon hobisi haline geldi ve bayanların hayatlarının, erkeklerin daha halka açık hayatları ortasındaki boşluklara tahsis edildi. Bu ‘kadınsılaştırma’, örgü örmenin ‘boş’ bir vakit kaybı olarak algılanmasına yol açtı; evcimenlik kafesinden inançlı bir halde takip edilmesi gereken kadınsı bir arayış.
Örme 20. yüzyıl boyunca gözden düştü
Örgü örmek, hudutlu kaynaklara sahip yahut engelli beşerler için gelir elde etmek hedefiyle faydalı bir maharet olmaya devam etti; Hemingway, bunun tıpkı vakitte eski jenerasyonlarla olan ilgilerine de katkıda bulunduğunu söylüyor. “Refah devleti ve emeklilikten evvelki bir devirde bu, yaşlıların ekonomik olarak etkin kalmasının bir yoluydu.” Mesken bayanlarıyla olan alakaları, dünya savaşları ve Büyük Buhran’dan sonra, bayanların savaş için örgü örmeye teşvik edilmesi yahut zorunluluktan ötürü örgü ve tamir işine yönelmesiyle daha bariz hale geldi; Örgü örmek, uzun vakit evvel örgüyü benimseyen bayanların aile yapıları, cinsiyet rolleri ve zevkleriyle hâlâ çağrışımlarını sürdürüyor.
Yves Saint Laurent, 1960’larda ve 70’lerde trikoda şampiyon olan dizayncılar arasındaydı
Yüksek moda dünyasındaki pek çok şey üzere örgü de 20. yüzyıl boyunca bir popülerlik ve bir düşüş yaşadı. Örgüleri kendine mahsus kadro elbiselerine dahil eden Coco Chanel, trikoların yelken yahut spor üzere rekreasyonel aktiviteler için ülkü olduğunu da vurguladı. Emilio Pucci ve Missoni üzere isimler tarafından tasarlanan kazak grupları ve A kesim etekler 1950’li ve 60’lı yılları karakterize etti ve Yves Saint Laurent, Sonia Rykiel, Calvin Klein, Liz Claiborne ve Diane von Furstenberg üzere dizayncılar örgüleri tertipli olarak kullandılar. o vakitten beri koleksiyonlar, zenginlik, hazırlık yahut çarçabuk çağrışımlarını daha da ileriye taşıyor. 20. yüzyılın büyük kısmında triko nispeten klâsik giyside kullanıldı, lakin yüzyılın sonlarına gerçek Vivienne Westwood, Alexander McQueen ve Julien Macdonald üzere öncüler örgüleri alışılmadık hallerde kullanmaya ve daha keskin giysiler yaratmaya başlayarak uygulamaları genişletti.
Aşırı örgü
Tasarımcılar, sanatkarlar ve amatörler yüzyılın başından bu yana bunu en uç noktalara taşıdılar. Yan Yan ve Hazar Jawabra üzere örgü odaklı, moda öncüsü dizayncılar dünya çapında ilgi görüyor ve önyargılı tavırları faal olarak aksine çeviriyor. “Çünkü hâlâ meskenle ilgili, sıradan ve sıkıcı kalıplaşmış stereotipler var, bunlar altüst edildiğinde tesiri çok güçlü oluyor. Çok örgü sanatı insanların yüzüne nitekim çarptı” diyor, tıpkı vakitte Moda ve Dokumacılık Müzesi için Visionary Knitwear isimli bir şovun küratörlüğünü de yapan London College of Fashion profesörü Sandy Black. Black’e nazaran örgü, çoklukla amatör ve karmaşık olmayan bir zanaat olarak algılanıyor ve bu hünerin zorluğu, hem moda sanayisinin içindeki hem de dışındaki beşerler tarafından daima olarak hafife alınıyor.
Sadece yaşlı bayanların örgü ördüğüne ve münasebetiyle bunun beğenilen olmayan ve ilgi alımlı olmayan bir uğraş olduğuna dair varsayımımızın, yaş ayrımcılığı ve cinsiyetçilik üzere daha sinsi önyargılardan kaynaklandığına dikkat çekiyor.
‘Ekstrem örgücü’ Katya Zelentsova tarafından tasarlanan farklı trikolar
Artık çoğumuz kendi kıyafetlerimizi yapmayı yahut daha sürdürülebilir markalardan alışveriş yapmayı tercih ediyoruz. Toplumumuz tüketme etrafında dönüyor, bu yüzden istikrarsız bir mali devirde sürdürülebilir dizaynları destekledikleri için çevrimiçi zanaat topluluğuna son derece minnettar ve takipçileri pandeminin başlangıcından bu yana üç katına çıktı.
Örgü çemberleri pek çok latifenin konusu olmaya devam etse de, bu alanların radikal imaları var
Patlama, örgü aletleri ve kitleri satan Y jenerasyonu odaklı şirketleri de emsal biçimde artırdı. Madrid merkezli We Are Knitters şirketi, Vogue Business’a yıllık %10’luk istikrarlı satış büyümesinin Mart ayında %235’e yükseldiğini bildirdi . Birleşik Krallık’ta kendini “dijital ilk” olarak ilan eden şirket Wool and the Gang da satışlarda dramatik bir artış gördü zira insanların işleri elle yapmak için daha fazla boş vakitleri olduğunu söylüyorlar. Lakin örgü, kendi kendine kâfi ve yaratıcı olmanın sürdürülebilir bir yolundan daha fazlasını sunuyor; tıpkı vakitte genel sıhhat ve sağlıklı yaşama da yarar sağlar . “El işi yapmanın gerilimi ve tasayı azalttığı kanıtlandı; şu anda hepimizin biraz yardım edebileceği bir husus. Dikiş dikmek sizi neredeyse meditasyon haline getirebilir, boşuna örgü örmenin yeni yoga olduğunu söylemiyoruz! diyor Wool and the Gang’dan Anna Veglio-White.
İzlandalı dizayncı Ýr Jóhannsdóttir, Kübist esintili kazaklarıyla tanınıyor
Her ne kadar örgü toplumsal izolasyon periyotlarında patlama yaşasa da, uzun müddettir topluluk oluşturmanın bir aracı olarak kullanılıyor. Sicgmone Kludje ve Vea Koranteng, 2019’da toplumsal medyada #diversknitty trendinin akabinde Black Girl Knit Club’ı kurdu ; bu, zanaat topluluğunda daha fazla BAME beşerinin görünürlüğünü ve tanınmasını teşvik etti. Ludje ve Koreantend, “Siyah bayanların ve bizim üzere bayan yaratıcıların bir ortaya gelebileceği, öykülerini paylaşabileceği ve el sanatları maharetleriyle birbirlerine ilham verebileceği inançlı bir alan yaratmak istedik” diyor. Dünya çapında Stitch ‘n’ Bitch Kümeleri, pub tabanlı kümeler ve LGBTQ’ya özel toplantılar üzere büsbütün cümbüş ve toplumsallaşmaya dayalı çok sayıda örgü kümesi varken, örgü tabanlı kümeler da uzun vakittir aktivizmin ve ilericiliğin yuvası olmuştur. neden olur. Örgü çemberleri pek çok latifenin konusu olmaya devam etse de, bu alanların radikal imaları var.
Peki bu trend devam edecek mi?
Toplumu, şifayı ve hatta aktivizmi inşa eden sürdürülebilir bir uygulama olarak tüm işaretler, bilhassa tüketiciler ortasında süratli moda sanayisini engelleme gayretlerinin artmasıyla birlikte örgünün önümüzdeki yıllarda popülaritesinin artacağına işaret ediyor. Asırlık formülleri yenilikçi tavırlarla birleştiren yaratıcılar, örgü örmenin kimin için olduğu ve ne manaya geldiği konusundaki yaygın tavırların yine şekillenmesine yardımcı oluyor. Deneysel örgülerin yükselişe geçmesiyle, tahminen bir gün örgücü stereotipi, yaş ayrımcılığı ve cinsiyetçi kinayelerden bir uygulamayı geri alan yıkıcı ve yaratıcı genç bir yaratıcınınki olacak.
